《Father and Daughter父與女》
動畫《the Father and Daughter》敘事評論 – 動畫故事情節的陳述與使用背景音樂加強故事性
The Short animation Narrative of The Father and Daughter - On the Relationship between Storytelling Animation Languages and film score
學生：駱榮發009723101 指導教授:張晏榕博士
《Father and Daughter父與女》
https://www.youtube.com/watch?v=Oo4KXZVApsQ
長度：8 minutes 30 seconds (running time) 年份：2000 （won Academy Award for Best Animated Short Film ）
導演：Micha ë l Dudok de Wit
編劇：Micha ë l Dudok de Wit
製作人：Claire Jennings
音樂：Normand Roger
主要角色：Father and Daughter
1. 故事情節的陳述
父親與小女孩一起騎自行車到海岸邊，没有太多的背景介紹下父親自行划船而離去。離開前還回身深情抱起小女孩道別, 就再也没回來。幾十年過去了，當她騎自行車到同一個地方等待父親的歸來時，她經歷了自己人生的各個階段。她長大成人，她有了一個家庭，滄海桑田海以前岸邊的水域已經形成空曠荷蘭圩田了，女孩也老了，變成一個老婦人。她仍然走到堤岸邊，向外張望過去父親離去的遠方。
她總是騎自行車往返離別的岸邊，這表明了她對父親的思念。隨著畫面的轉換，很自然地呈現小孩長大成人的過程以及春夏秋冬季節的更替。
惡劣的天氣也沒辦法阻擋思念的渴望，最後老太婆搖晃的牽著自行車以及沒有辦法在風中將車子固定停好。作者非常有巧思，在這個小細節中也不留痕跡的展現情緒的張力。
2. 故事邏輯結構，創作者表達時間和事件的連續動作
荷蘭廣闊的天空和高大的白楊樹是這部電影的背景。天空和風景是棕
荷蘭廣闊的天空和高大的白楊樹是這部電影的背景。天空和風景是棕色、灰色、棕褐色的微妙色彩，有時還有綠色或藍色的暗示。繪圖是鉛色、灰色、棕褐色的微妙色彩，有時還有綠色或藍色的暗示。繪圖是鉛筆和木炭，筆和木炭，有如中國山水國畫國畫禪的境界有如中國山水國畫國畫禪的境界。值得注意的是，在一部涉。值得注意的是，在一部涉及情感的電影中，沒有任何面部細節及情感的電影中，沒有任何面部細節的呈現的呈現。通常這些人物都是以剪影。通常這些人物都是以剪影形式繪製的。這在傳達情緒方面非常有效：老婦人在山上形式繪製的。這在傳達情緒方面非常有效：老婦人在山上活動活動，孩子拍，孩子拍打著雙臂，少打著雙臂，少女女騎著自行車滑下斜坡，在另一個場景中，騎著自行車滑下斜坡，在另一個場景中，冬天的強風吹冬天的強風吹得得根本無法直立。每一個鏡頭都很精緻：樹木或自行車的長長的影子；根本無法直立。每一個鏡頭都很精緻：樹木或自行車的長長的影子；海景和天空，廣闊而空曠。季節隨著樹葉的沙沙聲或女孩在山上掙扎著海景和天空，廣闊而空曠。季節隨著樹葉的沙沙聲或女孩在山上掙扎著迎著彎曲樹木的風而變化。迎著彎曲樹木的風而變化。透過長鏡頭遠處的影像，我們可以看到季節透過長鏡頭遠處的影像，我們可以看到季節的變化，描述了她漫長的等待父親的過程。這部電影中的音樂也通過節的變化，描述了她漫長的等待父親的過程。這部電影中的音樂也通過節奏的變化來奏的變化來加強加強描述她的感受。描述她的感受。
3. 故事呈現的世界觀
小女孩的悲傷感和對父親回歸的渴望是如此強烈，以至於電影啟發了人們賦予親情的解釋或意義，無論是失去的父親、孩子還是愛。用創作者自己的話來說，它是關於「渴望」，儘管時間流逝，但它永遠不會減少，打敗了所有的世俗價值。時光荏苒，她變老了，有了自己的孩子和家人……但無論生活看起來如何，她渴望父親的愛都永遠不會減弱。生
命在每天日常中流動，身心在日出日落中輪轉。影片也提醒我們應該放慢腳步，讓我們的生活過得有意義、找到生命的價值。無論你做什麼，無論時間流逝多少，你永遠不會停止對你所愛的人的渴望。影片中人物看不到表情，但是每一位觀眾都能夠理解季節、時間、故事和角色的感受。這個年輕的女孩長大了，變成了一個老婦人，但最後她仍然是一個女兒。
4. 故事構成要素 :主題、場景、角色、事件、敘事故事
(一) 主題: 這個故事是這個故事是描寫描寫悲傷的悲傷的小女孩對父親小女孩對父親無限無限情感、辛酸和渴情感、辛酸和渴望望，整個述是非常流暢明瞭，整個述是非常流暢明瞭而且很有深度而且很有深度的。的。忙碌的人生忙碌的人生無論你做什無論你做什麼，無論時間流逝多殘酷，麼，無論時間流逝多殘酷，我們我們永遠永遠都都不會停止對所愛的不會停止對所愛的親親人的渴人的渴望。望。
(二二) 場景：引人注目的是它從最小的形狀、簡單的動作和稀疏的聲音引人注目的是它從最小的形狀、簡單的動作和稀疏的聲音和音樂中擠出了多少情感、辛酸和渴望，這部電影大多是近乎剪影和音樂中擠出了多少情感、辛酸和渴望，這部電影大多是近乎剪影的，根本看不到任何面部表情。將其非常低調的的，根本看不到任何面部表情。將其非常低調的歐洲歐洲方法與我們可能方法與我們可能在迪斯尼類型的電影中看到的宏大姿態和編排進行比較是在迪斯尼類型的電影中看到的宏大姿態和編排進行比較是迥然不同迥然不同的。的。導演導演巧妙運用巧妙運用單色的顏色，主要是蒼白和棕色，單色的顏色，主要是蒼白和棕色，反映了女兒如何反映了女兒如何處理失去摯愛的父親。處理失去摯愛的父親。導演的導演的兒子兒子AlexAlex Dudok de WitDudok de Wit在一次的電視在一次的電視訪談節目表訪談節目表示示, , 他他父親父親動畫風格透露出動畫師對日本藝術的熱愛。動動畫風格透露出動畫師對日本藝術的熱愛。動畫風格更畫風格更大量大量從日本從日本（中國）水墨畫（中國）水墨畫中汲取靈感。中汲取靈感。這個悲傷的故事，這個悲傷的故事，以簡單的線條所描繪的畫面非常顯眼。以簡單的線條所描繪的畫面非常顯眼。人物沒有詳細描繪表情，只用人物沒有詳細描繪表情，只用是用一個簡單的形像是用一個簡單的形像就充分傳遞思念的意念就充分傳遞思念的意念。。
(三) 角色：從一個小女孩，到青春期的青少女，再到成為妻子和母親，她在人生的階梯上不斷攀升。每當她返回她父親離開的地方時，她習慣性地停頓一下。即使在建立自己的家庭之後，她心中保有原來女兒的角色也還是一直渴望著父親的愛。經歷進入了她生命季節的秋天，生命像樹枝上的葉子一樣隨時可能飄落。她活潑的青春現在已成為遙遠的記憶，她已經漸漸失去了所有的力量。除了生命和渴望，她的身體也在逐漸衰弱。她把自行車開到通常的地方。她試圖讓她的自行車在陣風中保持穩定，但徒勞無功。父親離開的岸邊現在只不過是一片草地，水都乾涸了。她走過草叢，發現一艘孤船，就像她父親離開的那艘一樣。她把自己臥躺在船裡，好像看到試圖進入她父親的生命。她稍後醒來看見父親在遠處，跑向他。當她靠近他時，她的生命之輪快速向後旋轉。奇妙的結局，父親又把小女孩抱起來。
(四) 事件:主要事件與次要事件
主要事件是談小女兒思念父親離去而渴望他的歸來，次要事件則利用鏡頭的快速轉換來描述女兒人生成長各階段的變化。但她對父親思念之情没有一絲一毫的減弱。在這部電影中，騎自行車是關鍵的意象表達。導演是荷蘭人也充份展現出騎自行車荷蘭文化的特徵。荷蘭人有36%的將自行車列為他們日常出最頻繁的交通方式。
（影片總共有超過3分之1的時間，3分鐘的畫面是在騎腳踏車。車輪的轉動帶來時間與空間不停變動更替的意涵。）
這部電影融合了女兒生命中每個階段的發展，由小女孩長大到青少年、到成年、建立自己的家庭最後變成老太婆。跟著畫面拉近與人物的距離的時候，就會看到路上的路人每次都與主角年齡截然相反。無形中呈現歲月的流失，但是往返岸邊思念父親的渴望一直都是很強烈的。小女孩長大到成年總是騎自行車，所以我覺得這表明了她對父親的思念。自1920年以來，騎腳踏車一直被視為荷蘭國家象徵，自1938年以來一直被認為是一種非常愛國的交通工具。荷蘭75%的中學生騎自行車上學，對於生活在5歲以內的人來說，騎自行車的比例上升到 84%公里的學校。據荷蘭市議會統計，僅在阿姆斯特丹，就有490,000名騎自行車的人每天總共騎行200萬公里。
(五) 敘事直接傳達故事
這部電影沒有對話
這部電影沒有對話、、旁白旁白，也是，也是沒有沒有特別特別描繪描繪人物人物表情表情，，只使用只使用簡簡單黑白單黑白、棕色和灰色、棕色和灰色的圖案和悲傷的背景音樂讓我們感受到女主角的圖案和悲傷的背景音樂讓我們感受到女主角心中的不安。心中的不安。影片的另一個微妙之處在於，父親沒有歸來是否代表影片的另一個微妙之處在於，父親沒有歸來是否代表他的死亡，他是否正在旅行並發生意外，他是否離開家人或任何其他的死亡，他是否正在旅行並發生意外，他是否離開家人或任何其他解釋的謎團。（甚至有網路批判父親是不負責任的去自殺）這謎團他解釋的謎團。（甚至有網路批判父親是不負責任的去自殺）這謎團是保持很低調的，作者從未解釋過，直到最後的緊張和令人心碎的是保持很低調的，作者從未解釋過，直到最後的緊張和令人心碎的
時刻，無論是女孩還是觀眾都無法確定她的父親永遠不會回來。
時刻，無論是女孩還是觀眾都無法確定她的父親永遠不會回來。雖雖然最後有重聚的畫面，但那是夢境或者是輪迴到下一個生命再續緣然最後有重聚的畫面，但那是夢境或者是輪迴到下一個生命再續緣分我們都不知道？分我們都不知道？這部電影中的顏色很少，我們無法從角色的臉上這部電影中的顏色很少，我們無法從角色的臉上看出情緒。但我真的能感受到她的悲傷，因為背景音樂和美看出情緒。但我真的能感受到她的悲傷，因為背景音樂和美麗的風麗的風景。她長大了，結婚了，有了家庭。雖然心中一直對父親有著深深景。她長大了，結婚了，有了家庭。雖然心中一直對父親有著深深的思念，但她在生活中找到了幸福。在開始的場景中，她在可怕的的思念，但她在生活中找到了幸福。在開始的場景中，她在可怕的風暴中騎著自行車。但似乎氣候越來越平靜，因為它表明了她的感風暴中騎著自行車。但似乎氣候越來越平靜，因為它表明了她的感受。受。
5. 鏡頭的觀點
影片中每一個鏡頭都表達著一個觀點，創造出不同的觀點、詮釋不同的想法，並給予觀眾不同的感受。影片鏡頭都放置在一個相當中性的位置，大部分都是用客觀鏡頭（Objective shot) 的視角來觀看。也被Mascelli稱作「觀眾的觀點」 (1998)，因為它對事件的看法並不是來自影片中任何一個人的觀點，是客觀而非個人的。觀眾雖然是被動地、旁觀地看著畫面發生的事件，但很快的思緒會進入第一人稱觀點（POV），透過故事中的「小女孩」角色的眼睛來看待親情渴望的事件。觀點也許是隱形的，但是它累積的變化所呈現出來的效果，能夠很快帶領觀眾進入人物的內心世界或想像空間中。
最後的鏡頭會引導到全知觀點（Omniscient)，可說就是導演能展現的意識。甚至，引導觀眾有更多的想法。「什麼是家庭？」看完這部電
影，我們會思考生命與家庭親情這個問題。這部電影選擇了「愛」通用語言，因此，影片角色的對話似乎是不必要的。動畫傳達的意念比千言萬語更能喚起情感。另外，一般文學都會對於母愛有更加細緻地探索和神聖化。與它相比，父親的愛落入的思考，會在於“嚴格”印象的背景下，一般總是可以看到父親管教形象的輪廓有關。通常，我們對父親的愛雖然是滿溢的，卻從未被充分地感知到。這一部電影的體驗，多少也會喚起我們對父親的愛。我的父親18歲從福建漂洋過海來台灣，農村小孩沒受過教育來台灣尋找機會。大陸台灣兩岸斷絕交流後，父親再也回不去福建老家了，他最思念的還是家鄉的老母親。父親在94歲離我們而去，我從來沒有忘記父親辛苦的支撐整個家庭，也有更深切體認到沒有什麼比與家人共度時光更重要的了。
6. 背景音樂加強背景音樂加強的的故事故事性性
一位法國詩人曾經說過，音樂是心靈的文學。電影的音樂伴奏是如此強大，以至於一些配樂的銷量超過了電影本身，一些最好的視頻背景音樂能夠永久地留在了文化意識中。想想席琳·迪翁的《我心永恆 My heart will go on》--- 這是一首充滿浪漫嚮往的有力歌謠，現在聽到它而不去想電影泰坦尼克號是不可能的。作曲家諾曼·羅傑（Norman Roger）的音樂與主題有共鳴，本質上是一首輕快的曲調，但音調和深度安排得很好。本動畫電影作曲家諾曼·羅傑在接受記者訪問時表示，「試圖在自己的音樂立場與導演的不同美學和影片方向以找到一個平
衡的方向。我發現音樂和聲音是一種非常靈活的材料。你可以適應任何變化、長度或節奏，就像在一個瞬間調整。」生動的荷蘭風景填滿屏幕，故事沒有人物對話，用人物肢體動作表達情感。動畫的圖像，用陰影呈現，沒有顏色強調悲傷和孤獨。音樂描述了女兒的感受，有安靜的音樂和特殊音效，搭配很多令人印象深刻的場景。
背景音樂是指一種音樂表演模式，其音樂主要焦點並非要強調潛在聽眾的注意欣賞，而是有意選擇其內容、特徵和音量以影響人類的行為和情緒反應，例如注意力、放鬆和興奮。學者研究在賣場中利用不同學者研究在賣場中利用不同的背景音樂可以刺激特定產品的銷售成長。（如下表列，德國與法國不的背景音樂可以刺激特定產品的銷售成長。（如下表列，德國與法國不同的音樂造成不同酒類的銷售成長比例）同的音樂造成不同酒類的銷售成長比例）
電影有女兒的成長過程隨著季節的變化而變化，動畫簡單但故事很深刻。影片最後的鏡頭充滿詩意和非常令人印象深刻。它演奏了人類情感的完美和弦。由老婦人回轉變為小女孩，象徵著女兒通過記憶過著前世。通過播放與動畫影片中女主角發生的情緒變化過程相匹配的背景音樂，可以很大限度刺激提高了觀眾的情緒，並使觀眾更加沉浸在故事敘事中。看完這部電影，感受到了家人的親情是生命中最重要的東西。相關音樂應用描述如下。
(一) 作者使用手風琴配上12/8拍（華爾茲節奏）的手法，營造出復古又富有藝術氣息的主題，在視覺上與故事的色調相得益彰。
(二) 轉輪（生命之輪）相關，尤其是在故事的開頭和結尾特別感人。
(三) 有一些部分是用鋼琴和弦樂的，故事變得更情緒化了。節奏切換也是一種常用技術。
(四) 巴松和低音提琴在配樂中用作支持鋼琴/弦樂/手風琴的次要（暖音）字符。
這部電影的每個部分的音樂都與她的情緒相匹配並代表了她的情緒起伏變化。
影片的氣氛是一種永恆的希望。我覺得這很大程度上歸功於電影的剪輯和音樂。前者使影片的節奏平穩，反映了女兒的堅持，而後者則用活潑的鋼琴樂譜補充了這一主題。許多鏡頭的二維構圖也可以清晰地勾勒出角色的決心，因為她重複動作的鏡頭很容易辨認。由於這些創造性的選擇，這部電影的穩定但堅定不移的本質完美地反映了其主角的旅程。這部電影的每個部分的音樂都代表了女兒的情緒，而每一個場景相匹配的音樂也深深地帶動著觀眾的情緒。
7. 生命輪轉快速向前又回歸原點
電影中並沒有使用任何色彩的，但導演的精準設計肯定是有效的。黑色和白色的呈現融合了柔和灰色的與略帶柔和的棕色，使電影在呈現中保持成熟感，並且明顯大膽的不通過電影色彩和可預測的變化將多愁善感強加給觀眾。Dudok de Wit選擇了更高的視覺一致性。Dudok de Wit使用的線條非常細，是他偏愛微妙的另一個例子。他也意識到陰影如何進一步影響他的作品。Dudok de Wit經常依靠陰影來突出拍攝的主題，也可以通過使用細線來彌補損失。影子也通過剪影出現在電影中，這凸顯了Dudok de Wit能夠有效地通過角活動來傳達情感，包括在電影的早期階段，依靠簡單擁抱的人物剪影自信地表達兩個中心父女之間愛的關係。
對場景切換的巧妙運用是導演Dudok de Wit這部電影，女兒對她心愛的父親的深切渴望、不可替代的愛的主要內容。各個場景在很短的時間那做快速的切換，表達不同的季節。同時也傳遞女兒在成長過程中，不同年紀對父親的思念還是一樣強烈的。這可以從風的方向看出，當她爬山時，她對著女兒吹得很厲害，造成了身體上的掙扎，可以解釋為她的情緒與堅強的意志力。冬天，沙沙作響的樹葉為死氣沉沉的樹木讓路，這表明導演能夠以一種不打亂電影節奏的方式通過運動指示時間流逝。
下列表格描述了導演如何實現時間場景及女孩在不同的成長年紀中，傳達一樣堅強的思念情懷。
影片時間序 秒數 季節 環境景象 女孩年紀 傳遞意念
0:00 - 1:38 38” 秋 秋天午後 5 可愛的童年
2:04 26” 冬 冬天來臨 10 充滿期待父親的歸來
2:42 38” 秋 強烈西風 15 意志堅強對抗惡劣的環境
3:06 24” 冬 地上結冰 15 惡劣環境的無情挑戰
3:53 47” 春 春暖夕陽 20 少女成長，同學玩伴
4:20 27” 夏 盛夏初夜 25 青春時期，男友同遊
4:57 37” 秋 初秋郊遊 35 己有的家庭，思念父親的渴望
不曾減弱
5:15 18” 冬 滄海桑田 45 又是另一個寒冬，岸邊滄海桑田，
半輩子追尋也不後悔
5:48 33” 秋 晚秋寒意 55 思念之情，遙不可及
7:33 65” 冬 滄桑旱景 75 垂暮老矣，期待在夢中
8:19 10” - 片尾 - 車輪轉動讓觀眾沉澱？
最後，很明顯的象徵意義可能是她的自行車倒在地上後不久，女兒就去世了。然而，儘管暗示明顯悲傷，但使用這動作隱喻確實是很有創意的表現。Dudok de Wit在觀眾面前再次了用細緻動作，深刻的強調思念和悲傷，也帶著典型宿命論的識別。自行車的倒落沉痛提示當生命走向終點之後，除了嚴厲的死亡之外，片尾轉動的車輪更象徵一幕幕生命各個珍貴時刻的回憶。
學生：駱榮發 009723101
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